Lperi's Blog - 影评

阿凡达

lperiblog@gamil.com (Lperi) — Fri, 15 Jan 2010 13:30:42 +0800

地球人毁灭了地球，人类无法生存了，只好到外太空去寻找空间，这个项目就叫做阿凡拉计划。人类发现一个叫做潘多拉的星球上有一种稀有的金属藏在地下，价值连城，于是一帮子科学家和一帮子军队，把自己冷冻起来，在宇宙飞船上飞行了五年抵达了潘多拉星球。这个星球上的林林种种跟原始社会一样，到处是飞禽猛兽，到处是原始森林，到处是奇花异果，一片和谐的生存状态，而且那里的人们信仰巫神。人类搞不定那里的猛兽，于是只好克隆了一种莫名的玩艺，就是地球人和潘多拉人的杂交品种，让他们去做卧底，搞清楚敌人是怎么想的，并且跟对方谈判，让他们搬离宝藏所在地（因为他们的居所正好处在宝藏所在地的地表）。没想到这个卧底被敌人同化了，成了无间道。看来和谈无望，只好改用武力，于是催泪瓦斯和炸弹和导弹都上了，把潘多拉人打得尸骨无存，最后巫神显灵了，整个潘多拉星球上的生物联袂，把人类给干掉了，人类灰溜溜的返回了地球。

贫民窟的百万富翁

lperiblog@gamil.com (Lperi) — Sat, 04 Apr 2009 19:10:43 +0800

上个周六我又一个人去看电影，在选择的时候犹豫了很久。我很喜欢看武打片的，所以想选《东邪西毒》，瞅了半天，觉得主演梁朝伟、张国荣和张曼玉等这样的花拳绣腿怎么可能演得好武打片，又一想能拍出《2046》那种让人匪夷所思的作品的汪家卫同学不属我的审美范畴。最后放弃了。回家download了高清版的东邪西毒，可是，我这么喜欢看电影的人，竟然花了三个晚上还没看完，每次看到索然寡味昏昏欲睡笔记本没电......张国荣饰演的西毒欧阳峰竟然是一个哲学家！

后来选择的是《贫民窟的百万富翁》，英国片。讲印度孟买一对穷兄弟的命运。哥哥是个混世小魔王，典型的黄小孩，人生宗旨就是要做NO.1，后来走上了黑社会。弟弟，重情重义的蓝小孩，博闻强记，也很幸运的通过了电视有奖问答，获得一千万头奖，并收获了爱情。

这是一部超现实主义的片子，里面带一点点悲剧的理想主义色彩。《功夫熊猫》那是超理想主义的。所以我认为，前者已经超越了后者。当奥斯卡能够把大奖给与《贫》，我认为这是文化界人士良知的回归。

从性格密码的角度讲，我是非常认同编剧对这两个人物的命运安排的。其实黄色性格的人，一旦走了正道，将取得令人瞩目的成就，但是一旦走上邪路，必定自毁。黄色的人生却来得并不比蓝色幸福。可是黄色的哥哥却充当了蓝色弟弟的强大的保护伞，几次带领他冲出死亡的坟墓，夺得幸存的机会。

那个哥哥堵门、弟弟跳粪坑的细节已经全然揭示了哥俩皆然不同的性格、并昭示了他们今后不同的人生道路。在人生每次同样的环境中，兄弟俩的态度表现和行为选择也是皆然相反。我完全理解蓝色。可是我觉得自己更像那个哥哥。

在影片一开头，垃圾堆中一群踢足球的孩子被一群警察追着打，他们赤身裸体快乐而灵活的在棚户区的破屋烂瓦间游刃有余，在欢快、悲壮而调皮的音乐鼓点节奏中，我体味到的是孩子们放肆而可怜而快乐的童年，我哭着笑、笑着哭。我的孩提时代也曾如此撒野，长大了的人生却如此的憋屈。

我觉得现代人真的应该多一点省思。尤其是富人。他们应该从本片中收获愧疚。

疯狂的赛车

lperiblog@gamil.com (Lperi) — Fri, 13 Mar 2009 17:34:48 +0800

宁浩，一位年轻的导演，小制作的导演，很有才华的人，以语言见长。一年前以《疯狂的石头》一炮而红，现在推出《疯狂的赛车》，二者有异曲同工之妙，连演员都是原班人马。讲的都是社会主义社会旮旯角的荒唐事，小人物的可笑又可悲的命运。非常血腥，非常荒诞，矛盾冲突出乎观众意料之外，却也在剧情情理之中。再深入一点看，本人觉得，宁浩的根本逻辑在于论证善有善报、恶有恶报的公理。乐观大度的人，才会使用因果报应的思维逻辑。所以，在我的心目中，宁浩的气势，一点都不输张艺谋。后者老搞那种大而无当的意淫玩意儿。

本人也是严格强调因果关系的，所以一直很努力。

我推荐出来的，都是好东西，大家伙一定要去看哦，期待与你心灵感应。

我在读《帝王心影》，发现现在的平头百姓，个个都在做帝王梦。我们如此努力的奋斗挣扎着的终极目的，竟然就是享受古代皇帝般的人上人的舒坦。我现在看的书，都是禁书，偷摸印刷，跟手抄本质量差不多的，在当当网上都查不到的。其实民间有很多高人，他们的作品无法端到场面上来，但是人家的思维和眼界，是从炎黄夏商周一路扫过来的，对历史的考证。以古非今，才能更清楚目前社会现实的位置。多看，多多看，用最短时间积累最大量信息，一链接，会有收获。我们个人正在遭遇的、我们自认为绝无仅有的小概率事件，事实上，却是历史在时间和空间上的一个必然发生。伟大的艺术工作者，都在力图以点带面、用细节阐述宏大的叙事背景，又如《穿条纹睡衣的男孩》。

不去了解，怎么去悟儒佛道。阿弥陀佛，是该出家当和尚去了。

两个女人的电视连续剧

lperiblog@gamil.com (Lperi) — Mon, 09 Mar 2009 08:19:45 +0800

平时不怎么看电视连续剧的，觉得这东西很浪费时间，而且很多剧情经不起推敲，稍微用点力解剖就散架。最近热播《北风那个吹》，家人每天准时准点对照电视机回味知青生活，我很好奇，抽空瞅了两眼，发现它确实很精彩，对人物形象的塑造细致入微，我拿性格色彩去解析，显示里面逻辑性极强。本人再次拜倒在了FPA的石榴裤下。

我对剧中人物性格的判断是：牛鲜花-黄色；帅红兵-红绿；刘青-黄色；蒋玲-红黄；帅是非-红蓝……（帅是非这名字起得很绝，红蓝，或者蓝红性格的人，本身就是一个极度荒诞的矛盾体。）

蒋玲和帅是非，两老小孩吵闹了一辈子，离婚了又复婚，典型的两红相撞的结果。对此我相当的不齿。加上他俩基本上属于大配角，就不多讲了。

凡是对FPA略有研究的人应该明白，两黄遭遇的结果，尤其是两个大黄色的女人，因为深爱同一个男人，而可能引发的情感的海啸。那这个男人，不可能是黄色（黄色不可能爱上黄色），也不能是蓝色(蓝色这种思想的巨人、行为的白痴，其内心其实永远处于主动，最抵触来自黄色的控制)，只可能是那种随遇而安、于复杂的人际关系中游刃有余的红绿。帅红兵就是这样一个男人，一生都在两个女人中间打摆子。我觉得他除了温柔，别无所长。两个如此优秀的女人因他而恨生恨死。唉，性格的宿命。其实，女人们千万不要去抢某个男人，你一抢，他就觉得自己是贾宝玉、唐伯虎、韦小宝……男人都是花花肠，让他们一边儿凉快去吧!

当然了，多才多艺的帅红兵只是一个外因。两个女主角一生爆炸式的爱情战争，深层次的缘于骨子里的黄色性格。黄人内心最根本的驱动，就是好胜、要强、不输任何人、自我中心。能力，与黄色如影随形。是故，在各自灾难式的人生旅程中，牛鲜花和刘青却屹立商海潮头，成为巾帼企业家。来自生活的残忍的伤害，他们像灰尘一样倔强的抹去，却在内心暗暗埋下一颗复仇的种子，一天天寻求提高，成功如期而至，令敌人不战自溃。

试想，如果牛鲜花或者刘青，任何一方隶属其他性格，这部戏就没得看了。红色女人，迟早会因为自己的聒噪和肤浅而遭到男人的厌烦，继而被抛弃。蓝色女人只会爱在你心口难开，最后自我了结，自欺欺人一辈子。绿色女人你就自生自灭吧。黄色内心的巨大能量以及爆发式行动力，构成了极富冲击力的人生表达，令男人波澜起伏恨不得去裸奔。牛鲜花和刘青对帅红兵的炽烈的示爱，绝对不是编剧的夸张处理。黄色表达爱情，的确是用呐喊，她们的语言比内心坚定得多。对于黄色女人来讲，爱情不过是她们证明自己的征服力的一个方法。

其实强大的黄色女人还是很好的，比那些依赖心极强的红蓝绿小女人靠谱得多，更比黄色雄性动物要可爱的多。

爱情，就像一阵风，来得快，去得更快。人生中能邂逅一次心灵的洞穿，那就是天赐你爱情，让你到达一个不曾去过的地方，那就犯回傻，等甜蜜过了，想念过了，开始忘记吧。试图一辈子活在虚幻的情感里，还不如果断的死去。生命的征程中有如此多的问题需要我们去解决。拯救地球，认识宇宙，是黄人的使命。

谨以此文，献给普天之下自尊自爱自立自强的女人。

赤壁II观后

lperiblog@gamil.com (Lperi) — Sun, 11 Jan 2009 13:20:33 +0800

赤壁I上线是夏天的事情了。我清晰地记得那次是和远道而来的闺蜜一起去看的，我看得哈哈大笑，把她从春梦中惊醒了，她滴着哈喇子昏头昏脑的说：“有那么好玩吗？” 影片结束的时候，东风还没有借到，全体观众都觉得自己被导演调戏了：撩起了你的欲望，他却提裤子走人。后排一个火爆的哥们儿冲着荧幕大骂：“二逼！”对于他这种冲动的行为，我比较鄙视，毕竟来看三国题材电影的观众层次都不低。

重心一定放在赤壁II，所以我再次为吴宇森捧场。买了下下场的，座位依旧比较偏，上座率几乎百分之百。如果说导演接受了观众对于I的批评的话，II的这个整体感觉实在和厚重多了。我很怀念两个月前熟读三国演义和孙子兵法的时光，否则今天怎么看得懂吴宇森的用意。本剧只是一个现代人对战争的自省。里面凸现了很多兵法，加入了一点感情戏和一点点亲情戏。而原著里面是完全没有这种儿女情长的东西的。显而易见导演是比较偏爱曹操和周瑜的。曹操那种恨生恨死的狠劲儿也是我欣赏的。还是张丰毅独挡一面。他战争前力拔山兮气盖世、挫败中稀里哗啦六神无主的状态，看来是缘于导演深得罗贯中笔法精髓。曹哥的脑细胞确实大多用在了意淫上。这种不懂得迂回策略的人，一旦遭遇太极神功往往一败涂地。只能说他还缺修炼。我向来不喜欢梁朝伟。如果年轻气盛的周郎真的像梁朝伟这样温柔和娴静，那么他后来就不会被孔明气死了。桃园三兄弟这次被导演深深冷落。倒是金城武这次好好的表现了一下，为诸葛亮挽回了点面子。

不同题材的电影，其受众是完全不一样的。看多了就有比较。像这种战争片，观众看得是场面。以三国演义这种经典为素材的电影，观众追求的就是省思、与创作人员的脑力激荡。从这个意义上讲，《赤壁》算是拍得比较成功的。当然了，从镜头里看，影片的大制作很有劳民伤财的嫌疑，但这也是为国家创造GDP嘛。好几处台词激发全场观众爆笑，也有很多穿帮镜头，都算瑕不掩瑜吧。

象牙塔的时候不知道外面的世界是什么样子，只知道求学生活清苦得很，有苦中作乐的需要，所以特别喜欢看周星驰。他那种玩世不恭自我解嘲的调侃常常让我们有空有抱负的虚无的内心得以解脱，感到一阵无聊的放松和浅薄的快乐。毕业后在江湖中混了这么些年，看到了很多现象后面的黑黑白白的本质东西，感觉内心理解已经远离了周星星。我知道我正在附庸风雅。其实我们都在重蹈覆辙。在历史的横轴上人类在进行思想的往返跑。

虚幻的爱

lperiblog@gamil.com (Lperi) — Sat, 13 Dec 2008 19:33:38 +0800

电影看多了，一听名字就能猜准是哪国产的。今看了《虚幻的爱》，法国片，一听就浪漫，现实中残忍的浪漫。如果换了美国人来拍，毫无疑问会动用高科技加些神神鬼鬼的东西。

剧情如下（片中用倒叙法，我这里用顺叙，去掉了悬念）：在某公寓做保姆的一红衣女子，某天出门无意碰上邻居心脏病医生手捧一大束花，医生满面春风（因为刚刚得知自己的妻子好孕了）抽了一支粉玫瑰给她。她以为是示爱，从此精神恍惚想入非非不可自拔爱上了医生，每天一封情书一支粉玫瑰快递到医生的诊所，让又帅又善良的医生疑惑不已。因为得到不到回应，女子的示爱越来越深情，礼物越来越吓人，以至于用暴力介入瓦解了医生的幸福家庭，并谋害无辜的胎儿和医生的某位病人。水落石出之后，才知道这女子是精神病。出院时，她语出惊人：你们给我的药我从来没吃。我只是爱过头。

“影片结尾有几行字幕：

每个人都有疯狂的爱。

只是用理智维持了内心的平静。

我明白应该忍耐和等待。

——一个被监禁了５０年的色情狂“

真是一部好片。

我发现，在言情方面，中国人的水平还是不行，自省程度不如法国，开放程度不如美国，细腻程度不如韩国，扭扭捏捏，即便装绅士，也远赶不上英国，有违人性，最后都憋成了贾平凹那样。所以建议大家去读《金瓶梅》。（本人一直不敢读，据说是一本很不错的书哦）。

爱情，是一个永恒的话题。有生命的地方就飘荡着爱情。上次听海洋摄影讲座得知：雄蓝鲸为了吸引异性的注意，会跃出水面大唱２天的美声，水面翻江倒海，震撼程度令水下摄影师失聪。别说人了。古有《梁山伯与祝英台》、张生与崔莺莺、孟姜女哭倒长城；国外有《廊桥遗梦》、《魂断蓝桥》……爱情是自私的，爱情的诉求就是占有。占有未遂，能衍生仇恨。股票有个走势，爱情走势是什么？是泯灭还是燃烧？一切取决于爱的强度。爱情这玩意儿根本就不是两个人的事，是一个人的事。虽然俺是爱情理论专家，但还有很多问题没有想明白。生物学家尚且有个标本作研究对象呢。

回归正题：每个人的内心都犯过罪。

红衣女子口口表白深爱对方，可是当对方绝情的表明：是你自己做青天白日梦而已。的时候，她操起一个花瓶让梦中情人重度脑震荡。

影片安排男主角的职业是心脏病医生还有一个寓意：生理疾病很容易诊疗，而心理疾病却是隐性的，而且其危害性也是更深刻的。在心理学方面，人类的自我认知还比较浅，而中国的心理学研究进度更是连给国外同行提鞋都不配。因为人脑和心灵极其复杂，无法像肉体一样，被透析一下就能出张片子。人的心理直接决定行为，决定了人类生活中的每一个选择（我们的人生就是由无数个选择组成的）。经济学和金融学都在努力捉摸群体心理了。职场上人们亦寻根溯源，弄人格分析，希望作为判断和选择的依据之一。有聊人士去弄星座、八字，也是这个初衷。

每个人都或多或少的有神经症。如果你的思维与群体行为、与社会准则相左，你就会被判定为异类。如果你按捺不住创意，采取了过激行动，造成了伤害结果，那么就会受到处理，比如杨佳。

哪个人的内心没有犯过罪？渴求爱，渴求自由，在追求的过程中，我们会吸收别人的能量、或者剥夺别人的自由（去看《eagle eye》）。

感觉并没有论述清楚。《快乐大本营》开始了。改日再议。

梅兰芳

lperiblog@gamil.com (Lperi) — Sat, 13 Dec 2008 09:59:33 +0800

一年前听说陈凯歌要拍《梅兰芳》我就吃一大惊。陈凯歌一向是非常自信的，擅长向所谓文化的高地发起猛攻。拍出来的东西自然要接受所谓文化人士的检阅。文人的酸劲和刻薄劲一向比刀还锋利。所以陈导愈挫愈奋的精神还是值得赞赏的。顺便提一句，他因抛弃了黄脸婆洪晃，娶了貂婵陈红（注：《三国演义》中饰演貂婵），恶名又增加了一颗星。

虽然我们家的电视大部分时间停留在梨园春频道，但是我对戏曲这玩意儿不感兴趣。因其节奏不符合现代潮流，一句话哼唧半天，我宁可去听hi-pop。您别忙着鄙视我先。文艺是政治的妓女。昆曲作为中国传统艺术，作为老百姓赤裸裸的情绪表达，存活于喜怒哀乐自由释放的民间，自被慈禧太后请进宫廷，作为朝廷特供，至GCD将其尊为国粹，基本是服务于官方，服务于和谐。而今艺人敢两眼放光演绎纯情欲吗？还有所谓创作吗？三月前买了一本《昆曲》，没好好看。昆曲是京剧的前身，与希腊戏剧、印度梵剧并称为世界文化遗产。奥运会开幕式上有几十秒钟的戏曲演绎，注意，那个不是京剧，是昆曲。呵呵，我看得够细吧？关于昆曲的常识，大家自去翻书。我一向说过，名导演担负着引领文化潮流的重任，一部《梅兰芳》势必掀起京剧探讨的高潮，不管它拍得是成是败。

再说黎明吧。老四大天王里面，黎明被公认是最糟糕的，歌技平平（赛不过张学友），舞技平平（比不过郭富城），演技平平（超不过刘德华），比较平庸。个人觉得，张爱玲《半生缘》里面的世钧是其本色演出。世钧这傻孩子因为个性的局限，错过了一生的情缘，害我哭了一星期，哀其不幸，怒其不争。毫无疑问，舞台上的梅兰芳全部都是替身。要是黎明能凭借他那眼神和身段以假乱真演青衣，我就吕字倒写。值得一提的是，少年梅兰芳和青年梅兰芳是真人扮演，惊艳程度让人心疼。陈凯歌太狡猾了，他为黎明的定位就是：生活中的梅兰芳。中国导演总是想方设法的说教，他想陈述的是：生活中的梅兰芳是一个平凡人。哈哈，这倒是符合黎明的形象。难不成又应了那句话：真正的大师都是和蔼可亲的。可是在本人看来，生活中的梅兰芳也不应该是这样啊，阴柔有余，优雅不足。他的爱情更不应该是一段太庸俗的故事。黎明的存在，令戏里其他所有的角色都熠熠生辉。他沦落为一个大配角。章子怡、英达、孙红蕾……这些举手投足都是戏的牛人，把黎明彻底比下去了。（英达20年前饰演《围城》里面的赵辛楣时，我就喜欢他）。

史上只有一个梅兰芳，全世界遍地都是黎明。在那个混乱的年代，梅大师是一位前无古人后无来者德艺双馨的国际巨星。谁能真正还原他呢？陈凯歌导演试图去理解他，可是塑造出一个木头疙瘩黎明。

国产电影这位灰姑娘什么时候能够追上dreamworks那位王子。

画皮

lperiblog@gamil.com (Lperi) — Sun, 12 Oct 2008 16:57:24 +0800

任何事物都是仁者见仁智者见智，况电影乎？但是经过无数次的事实验证，我越来越自信于自己的审美。

这部电影给起这个名字纯属哗众取宠沽名钓誉。前不久买的一本《聊斋志异》还没时间翻开第一页呢，现赶上画皮上线。一个人看电影的感觉很好，大脑空间是理性的世界。

陈坤和赵薇是正常水平的发挥，没什么彩头。对周迅刮目相看，她在《桔子红了》、《如果爱》等表现一般，可在《画皮》里充分展示演技，她饰演的狐狸精表现出的媚态、怒态、弱态……很极致。

如果去除神鬼色彩和武打场面，这部电影实质上就是讲三个三角恋的故事。用的是很细腻的表现手法，符合女性观众的诉求，但绝对会令男性观众反胃，因为他们会妒忌陈坤的艳福：两个女人心甘情愿为他死。（古代的妾，就是当代的二奶，这个世界亘古至今的运营秩序根本就没有发生丝毫变化）。这部电影阐述的是一种超脱的爱情观，能够让现实生活中很多苦恼于情感挣扎的女性朋友得到思想的解放。但是症结在于：挣扎于情感世界的朋友往往不会走进电影院，因为他们放不下家庭里的很多实实在在的纠缠。因此我个人认为，一部电影在宣传卖座的时候，很需要市场观，国内电影营销目前很没水平，可能有的大导演都没能意识到他们的作品的社会意义，这个意义可能比预期的更超凡脱俗，也可能比预期的低三下四。

这个超脱的爱情观到底是什么呢——爱，不一定要占有；放弃的爱，乃是一种大爱。当然了这是一个很无奈的结果，中间有漫长的运算过程，这个过程很痛苦的：女人都死死抓住自己的爱，要独自占有爱人的身和心，女人骨子里希望爱情伴随自己一生一世；男人却常常于春梦中想入非非，而现实中男人基于惰性却比女人更加难以接受现状的改变，让男人换老婆简直就是让他自杀。女人的爱情是感动和倾慕，男人的爱情是肉欲和保护……花心是可以滴，花身是要付出代价滴，吊死在一棵歪脖树上是大可不必滴……女人，是要有超越现实的理想和追求滴，否则在男人面前是很被动滴......

以上这段话得罪了一大堆人，但女人来自金星男人来自火星，这是不争的事实。人是人他妈生的，妖是妖她妈生的；人配人，妖配妖，这才是真正的合适。

爱情，也是一场博弈。

虽然就那么点儿格调，但单从技术上讲，《画皮》拍得很不错。